韓國藝術家姜明姬將於VILLEPIN展出一系列以大自然為主題的畫作,她在充臆寧謐氣息的畫布上,勾勒出一種親密而旖旎的創作理念——以繪畫的形式來歌頌人類與大自然的一段不可分割的關係。明姬的描繪風格迴盪於抽象與具象之間,不僅可以讓藝術家自身思考有關於視覺、體會與認知的命題,亦同時給予觀賞者一次對於時間、空間和色彩的嶄新體驗。明姬以顏色、線條與圖形來捕捉萬變的大自然,從而讓畫作裏瀰漫一種豐盈充沛的感覺。
歷經超過50年的創作時間,明姬透過繪畫、詩詞與哲學所賦予的靈感,日雕月琢,尋覓新的媒介和形式,來把大自然的事物刻畫在紙張和畫布上。此次畫展所展出的作品,縱然在尺寸大小上迥異,卻能夠彰顯藝術家在多變的範圍中,對於運用油彩與粉彩的靈敏度。為了在展覽裏配合明姬的創作風格,畫廊將會以一種禪意盎然的內部裝潢與其呼應,在熙攘的都市生活裏,讓每一位觀賞者都置身於明姬的視覺語言當中。
姜明姬自1972年從南韓移居法國巴黎以後,從當時所居住的地區「羅亞爾河碼頭」(Quai de la Loire)的河畔景象中得到啟發,讓自己從最初帶有政治色彩的創作緩緩蛻變為對於大自然風景的膜拜與欣賞。明姬亦融入於眾多藝術家、作家及哲學家的社交圈子之中,如趙無極、多米尼克‧德維爾潘(Dominique de Villepin)、雅藍‧朱佛瓦(Alain Jouffroy)及彼得‧科瓦爾斯基(Piotr Kowalski)等人。他們之間的一份瞻情顧意的友誼,促成了明姬日後在法國、中國及南韓等地所舉辦的展覽和詩會上的合作。明姬對於旅行的一份熱忱,讓她曾踏遍天南海北,足跡遍佈西西里、蒙古及巴塔哥尼亞等地,進而意會到大自然與人類本為一體的理念。姜明姬現於南韓濟州的工作室繼續進行她的創作,敞臂迎接大自然所涵藏的檀美。
「在超過約50年的創作光陰裏,姜明姬仍然孜孜不倦地發掘全新的方式,記錄著我們瞬息萬變且被滅絕因素所威脅的世界。她的藝術敞開了一個容許我們與大自然對話的避風港,我們盼望能與香港大眾一起沉浸於象徵著明姬內在世界的藝術體驗。」
──VILLEPIN創始人潘雅德(Arthur de Villepin)
「明姬擁有療癒人心的能力──她的畫作裏運用萬紫千紅的色彩,蘊藏著可以治癒靈魂的神韻。藝術孕育於明姬的畫筆之中,彷如神諭一般恪守世界之美。」
──VILLEPIN創始人多米尼克‧德維爾潘(Dominique de Villepin)