《Unstable Stillness》

貝浩登（香港）很榮幸為荷西·萊昂·塞里洛、荷西·達維拉、加百列·里科、馬丁·索托-克萊門特舉辦展覽。本次展覽是這4位藝術家在香港的畫廊首秀，4人來自貝浩登（巴黎）2016年的墨西哥當代藝術家16人聯展《¿Cómo te voy a olvidar?》（我怎能忘記你？），作品或融合建築，或採用非藝術材料，或探究現代主義遺風，雖然關心相近課題，創作路向卻各有千秋。

荷西·萊昂·塞里洛的場域特定裝置直接指涉建築。本次在貝浩登（香港）展陳的“Subtraction Screens”和“Unstable Examples”系列，是一組雕塑框架，用以重組、調整和限定空間，從而影響觀者的觀賞行為和路徑。塞里洛的強烈幾何風格，看似有俄國構成主義和包豪斯的影子，亦承傳了弗瑞德•桑德貝克（Fred Sandback）的空間繪畫，實則是藝術家對極簡抽象的動感、感知和不足深感興趣。

荷西·達維拉的石頭和玻璃雕塑充滿張力──不論是作品表面與面層光滑與粗糙、人造與天然的對比，或是懸置的玻璃板之間的拉力，總有一種來自大地力量的支持，灌注畫廊的白立方空間。達維拉甚少介入創作物料（其他三人亦如是），作品全憑構圖，或不同元素的關係和語境來達至穩定協調。他的雕塑既脆弱又堅韌，井然與混沌融合，一切配合得宜，和諧統一。

加百列·里科也偏愛非傳統物料，現成物件、霓虹燈和動物標本是其創造藝術詞組、方程或公式的常用元素，作品的獨特之處在於探究看似無關物件的相互關係。今次展覽，里科與達維拉的作品在同一展廳，他特意組合天然粗糙的物料，盡力貼近精準的幾何造型，與達維拉直接對話，並以幽默、譏誚和美感帶出張力。

馬丁·索托-克萊門特以非天然物料創作，善用各種現成日用品。本次展覽中，女士絲襪被拉扯成不同拋物面，合而為一張靈活的大網，包裹著畫布和雕塑基座等藝術物料。彎曲多變的形態從畫布伸延到牆上、天花板和地上，構成一組作品，與展廳空間全面互動。這些作品衝破了傳統規限，是對繪畫物理界限的詩式反思。

4位藝術家將於11月2日下午6時至7時30分舉行座談會，由M+策展人陳伯康主持。是次活動由畫廊及墨西哥駐香港總領事館聯合舉辦，獲香港大學支持。地址：香港大學百周年校園逸夫大樓4.36室。