克里斯丁 • 萊默茨《非我》

當代唐人藝術中心很榮幸地宣佈將呈現德國雕塑家克里斯丁・萊默茨在香港的首次個展《非我》。多年來，藝術家萊默茨使用各種媒介進行創作，如裝置、電影、互動媒體、表演和繪畫。他的創作對觀眾來說既迷人又令人震驚。他的作品打破了禁忌，並且構成人類存在的本質。

展覽《非我》的主題圍繞著生與死，意志與壓迫。萊默茨在創作中結合了古典藝術與當下社會議題。在這個以大眾媒體、死亡、恐怖和痛苦位中心主題的時代影響下，受其長期研究的偉大哲學家伊曼努爾・康德（Immanuel Kant）和馬丁・海德格（Martin Heidegger）的啟發， 藝術家創作的目的之一是建立一個空間，使觀眾對自己的身份和存在的想法延伸至具體的物理形態，這樣的創作手法經常讓觀眾驚嘆。

乍看之下萊默茨的銅雕塑《完形》是一個從頭到腳用布包裹的人形：布料圍繞著身體，像瘟疫一樣吞噬著人類的身軀。不禁會讓觀眾想到肉體上的死亡。

進入《幽靈》的虛擬現實，觀眾會看到一個被釘在十字架上的人，金色的身軀從十字架上釋放出來並漂浮在黑暗中，他的傷口在閃閃發光的金屬表面的皮膚下露出血肉。虛擬現實作為一種新的媒介和技術，探索人類的意識，是神經科學和哲學的最後防線之一。通過媒介在現實的層面上表現意識，藝術家對基督的描述質疑了存在的本質、存在的感覺、和我們的自我意識。

展覽還將包括兩個系列的圖畫，《頌歌XIII》和《蛇》。《頌歌 XIII》向但丁的「神曲」致敬，指的是描述「自殺之木」中粗糙樹木的章節。殺害自己的有罪靈魂被轉化為這些被譴責和被詛咒的樹木，成為森林的一部分。 《蛇》是虛擬現實作品《夢》的圖解說明，旨在描繪弗洛伊德的噩夢中，蛇悄悄地滑入空間並產生誘捕和幽閉恐懼症的感覺。

自20世紀80年代以來，當克里斯丁・萊默茨與邁克・魁恩一起成為表演藝術團體Værst（「Worst」）的一員時，他已成為古典藝術大師。在過去的幾年裡，他以傳統材料大理石進行創作，向文藝復興時期的藝術致敬。 2009年，他獲得了被譽為丹麥雕塑界中最高榮譽的托瓦爾森獎章（Thorvaldsen Medal）。

感謝Khora Contemporary 對本次展覽中VR作品的支持。