呂松: 紫皮

MASSIMO DE CARLO 榮幸呈獻中國藝術家呂松與畫廊合作舉辦的第三次個展“紫皮”。
呂松的興趣和藝術靈感來源於虛構並充滿詩意的環境和空間:從早期作品描繪的深綠色樹葉 – 對林間水波草木的驚鴻一瞥 – 到近期被放大的力量感紫色花朵，藝術家思考了自然的力量，以及在思維層面上所暗示的心理狀態。

呂松的繪畫技法在過去幾年間不斷改變，他的興趣始終集中在環境和氛圍感。早期繪畫中有著依稀輪廓的神秘人物消失了，取而代之的是對不可見內容的描寫，使其可以被感受。畫中的山谷，沼澤，叢林和花朵並不是純粹影像的投射，而是藝術家用來表達情感和記憶的工具。

展覽旨在展示藝術家職業生涯中一個成熟的的階段。他於2018年底創作的《對話 (Conversation)》系列與他2019年底開始創作的第一幅花卉作品《紫皮 (Purple Skin)》和最新的作品《再克制一下，我就會解脫 (One struggle more, and I am free》共同展出。展覽囊括藝術家過去三年中的作品，表示他希望觀眾對自己的藝術實踐有更深的洞悉。對於呂松來說，不同系列的作品都是相互關聯的，沒有間斷，包括其中的詩意。對同一主題的重複變成一種媒介，使觀者對繪畫體驗本身有更深入的了解:每一個筆觸，每一次與畫布的撞擊都使藝術家進一步發現他自身與繪畫的表現力。

最新的系列中，觀者可以走入呂松藝術語言中最核心的部分，即他掌握了在同一表面上探索不同材料的技巧。實際上，他的作品是通過不斷疊加組成的，不僅是圖像的重疊，也是覆蓋顏料的純粹行為，目的是實現他最感興趣的東西:表達自然的複雜性及其無數可能性。
“紫皮”作為藝術家創作生涯中一個成熟的標記，整體表現出一種牢固的畫面結構，單個部分與整體之間的聯繫更加完整。

呂松

呂松(1982年生於中國北京)目前工作生活於北京。 呂松於2006年畢業於倫敦溫布爾登藝術學院，此後，他在柏林、紐約、倫敦、哥本哈根、巴西 聖保羅等世界各地舉辦了多場展覽。他的作品深受西方大師們，尤其是十九世紀德國浪漫主義 時期的影響。他畫中描繪的是充滿氛圍感並且引人沉思的超現實主義風景畫和城市場景， 其 中強調了人與自然的和諧共存。呂松的作品以其溫和的棕褐色調以及運用大範圍顏色輔以大膽 揮灑的筆觸而聞名，最終提供給觀者一種引人入勝的視覺體驗，同時喚起了某種令人深思且超 現實的情緒。 呂鬆的群展包括:《中國藝術巴西展》，聖保羅，巴西(2014年);《DAS ICH IM ANDEREN》， 墨卡託基金會 MERCATOR FOUNDATION，埃森，德國(2011年)。他的作品被許多著名機構 收藏，包括香港K11藝術基金會，巴西聖保羅的AKAGAWA COLLECTION，德國杜塞爾多夫 的BRONNER/PHILARA COLLECTION，以及美國洛杉磯的DEAN VALENTINE COLLECTION。