Women Gaze

Women

La Galerie 深感榮幸地向各位呈獻四位女性攝影藝術家的藝術聯展。是次展覽帶出兩位新生代香港藝術家 Kayee C 和劉衛的獨特觀點。她們同樣在香港出生並具有實踐藝術的國際經驗。

Anat Givon 和 Catherine Henriette 分別出⽣於以⾊列和法國，並在亞洲⽣活了多年。前攝影記者的經歷和養分灌溉了她們倆的創作。

Perspectives

Kayee C 和劉衛的作品就她們對社會的個人看法，探討和審視自我及社會身份的認同。透過熟悉又離奇的情景，兩位藝術家建構和敘述個人與身處環境的關係。

劉衛將現實與虛構的英雄人物巧妙地融合在⼀起，或將過去的圖像重塑當下。而 Kayee C 從歷史畫作中得到靈感，以製作虛構的場景與拼貼⾃⼰的個人圖像創作。兩者對當代都提出了疑問：我們在社會中的角⾊是誰？我們期望什麼?以及我們被期望成為誰？

Anat Givon 和 Catherine Henriette 將身邊環境中的美轉化成摄⼈⼼魄的影像。前攝影記者 Anat Givon 以超現實⼿法詮釋了香港城市風光的活⼒，並向觀眾傳達了她的觀察下產⽣的強烈情感。Catherine Henriette 在平和與寧靜之中展現中國自然風光的美麗之處，悄悄地揭示了她對中國三十年來經濟，⽂化和社會發展的洞察和了解。

長久以來，攝影領域⼀直由男性主導。作為攝影記者和藝術家，這四位女性通過作品提出了她們對這個世代的各種疑問。

Kayee C
藝術攝影師 Kayee 於香港出生，在十年前移居法國。她運用自拍像及數碼合成技術，創造充滿故事性的圖像，從中探索人際關係中不同層面的互動模式。她的作品呈現種種幽默、戲劇性又或是充滿憂鬱的場面，盡顯人類互動時千變萬化的可能性。

她最喜歡的主題是社會隔閡與渴望連繫的矛盾。她嘗試以批判、另類、時而詩意的方式呈現我們建立關係的模式。Kayee 的作品可以視作一篇整體的敘述，同時每一件作品都有個別的故事。觀看者可以自由篇排作品的觀看次序，創造屬於個人的敘述。Kayee 的攝影作品大多都是受到古典畫作的啟發。

Kayee 的作品於2020年在羅馬、威尼斯和格拉斯哥展出。

劉衛
劉衛出生於香港，現在於香港及紐約工作。劉氏的作品透過攝影、錄像、繪畫和裝置探索有關於種族、性別和歸屬的概念在身份構成當中的多重結構。她試圖通過個人及歷史檔案、電影圖像、流行文化和數碼媒體來探索歷史、虛構敘事、個人記憶和虛擬性如何在身份凝塑的過程中互相碰撞並產生影響。

她的作品被 M+(香港)、休斯頓美術館(美國)及 Alexander Tutsek – Stiftung 基金會(德國)等收藏。她的作品於歐洲、亞洲及美國均有展出，包括 KunstmuseumBrandts(丹麥)、上海當代藝術博物館(上海)、Para Site 藝術空間(香港)、大館當代美術館(香港)、關渡雙年展(台灣)、越後妻有大地藝術祭(日本)、休斯頓美術館(美國)以及橫濱三年展(日本)。

Anat Givon
Anat Givon 出生於以色列。身為新聞攝影記者的她於 1997 年來到香港，紀錄香港主權移交的歷史時刻。因工作緣故，她也曾走訪中東及南亞地區，報導題材包括體育，也包括政治或經濟引起的暴力衝突，以致 Anat 拍下無數令人痛心的畫面。

經歷多年見證著暴力、死亡及破壞的場面，還有世界的成長及發展，Anat 現在運用她純熟的攝影技巧及她對創作的熱情，創造別具特色的藝術攝影作品。脫離了新聞攝影的「客觀」框架，Anat 的作品都是個人對環境的詮釋。

「新聞攝影教會我謹慎地在決定性的時刻按下快門，捕捉最多故事元素集合在取景器中的一刻（…）但是我想要做到更多，我想把被捕捉的瞬間帶往另一個層次，我想讓觀看者感受我在拍攝當下的情感。就是這樣，我脫離了新聞攝影的客觀性，並把數碼編輯工具引入作品中。」— Anat Givon

透過數碼圖像編輯及拼合技巧，Anat 為她的作品注入超現實的視覺元素，同時保留構圖、光學和色彩等傳統攝影美學，創造出有著獨特風格的作品。

Catherine Henriette
生於1960年，法國圖盧茲。 Catherine Henriette 居住於巴黎及巴斯克。學習了中文以後，Catherine Henriette 於1985年到達北京，並開始了攝影記者的職業生涯。她現在於法國居住和工作。

約三十年的光陰流轉，Catherine Henriette 一直在觀察中國的經濟，文化和社會發展。在國家動盪不斷的三十年中，事情發展得很快，甚或可能有點太快。她看到了景觀和城市的變遷，它們受到了破壞及變得疏離，一切都以發展和利益之名給犧牲了。作為一代狂潮的見證者，Catherine Henriette 以她的徠卡相機把時間凝固到膠片上。她以現代中國作為背景，捕捉了消失中的視點和人物，把移動中像海市蜃樓般的幻影給拍攝下來。

「耐心等待那純粹的線條和輪廓，和那微妙的影像呈現……就像是一個介於現實和我的想像之間的一個故事。」– Catherine Henriette

在《冬天的故事》作品系列，Catherine Henriette 選擇了中國東北的松花江，這是一張巨大的空白頁和帷幕，讓她試圖捕捉中國北方的生活。Catherine Henriette 於北方寒冷的天氣中苦候孩子們到學校上學，工人們出門上班， 帶著她那朦朧又疲憊的身體，從一個地方到另一個地方。她跟隨著漁民穿越在河流的冰洞之間，也遇到了老人和孩子們帶著自製的風箏。

Catherine Henriette 回到中國北方的海灘，拍攝《夏天的故事》系列，當地曾經是她在北京學生時期的避暑勝地。沙灘那些歡欣和愉快的泳客，以及她對一度熟悉的海邊那種細膩的觀察，Catherine Henriette 將那看似永遠美好的氛圍拍攝下來，彷彿時光一直都停留在那個快樂的悠長假期。

經過一段精彩的新聞攝影職業生涯後，Catherine 現在從事藝術創作。她在 2015 年以《冬天的故事、夏天的故事》（Conte d’Hiver, Conte d’été）系列獲得法蘭西藝術院獎項，並在歐洲各國展出該系列作品。