「對我而言，人們使用過的物件與居住過的空間，都深深盛載著專屬於個人的情感與記憶；這些記憶不會消失，只會跟隨著我們邁向未來的時間。」——賴韋林

3812香港畫廊欣然呈現「謐語：賴韋林個人作品展」，本次展覽是我們與藝術家準備了三年的成果，將呈現藝術家多個系列、不同媒介與尺幅的作品——為觀眾提供一個可以停下腳步、慢下來呼吸的靜謐空間。展覽於2026年8月28日至10月23日於3812香港畫廊向公眾開放，開幕酒會將於8月27日下午6至8時舉行。「謐語」蘊含了兩層相互關聯的核心意涵。第一層意指工筆創作時所需的安靜狀態與內心秩序；第二層則取其諧音「密語」——這是一種隱密、私密且帶著溫柔與包容的溝通方式。

本次個展的兩件核心三聯畫作品——《11:11》與《22:22》的靈感來自由黃偉文填詞的兩首粵語歌：容祖兒的《黃色大門》與何韻詩的《紅屋頂》。歌詞中描繪主⻆在不被世俗理解的孤獨狀態下，以天⾺⾏空的童話幻想、築起個⼈內⼼城堡的過程，深深引發了藝術家的共鳴。於是賴韋林將歌詞中的符號（如⼩⿅、⽕箭、下凡的天使），與其個⼈成⻑經歷中的回憶碎⽚重新編織、融入畫面。這種不希望被⼀眼看穿的、深刻的情感，形成了⼀種暗號，使作品成為一首「能看得到的歌」。

2023年，3812畫廊成立「YA! Young Art」平台，與賴韋林先後合作呈現聯展「猜情尋」到Art Central 2026，再到如今的首個個展「謐語」。多年間他筆下的麻雀也隨之歷經蛻變，從客觀觀察的小鳥，變成畫面中的「主角」，再演變成承載人性的「中間人」與「替身」——這不只是角色轉換，更是一趟從旁觀到面對自己的旅程。牠之所以能成為主角，是因為賴韋林願意透過牠來直面自己；牠不是被安排去演繹什麼，而是代替他走入畫面，去感受、去生活、去安放那些難以言說的情感。

「三年來，一筆一畫，將舊日敗瓦——鄉間記憶、城市喧囂、內心掙扎——重建為有溫度、有回憶的所在」—— 這是本次展覽策展人、3812畫廊總監胡靖怡對於本次展出作品的評價。

賴韋林以時間為畫筆，以溫柔為底色，持續探索當代藝術的可能性。我們誠邀您蒞臨3812香港畫廊，在「謐語：賴韋林個人作品展」中，走進賴韋林構築的一個個可以安放內心、可以停留、可以走進去的空間中，並從拆解「密語」的過程中，找到屬於自己的安寧與趣味。

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