現正展出
中環
呂壽琨：藝術家 · 教育家 · 學者
2025-9-25 – 12-6
藝倡畫廊
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中環
「爆炸——固定」劉養聞個人作品展
2025-9-23 – 10-31
3812畫廊
南區
陳子雯（IV Chan）個人展覽:《On the Edge of Passage》
2025-9-20 – 10-18
SC Gallery
上環
Wander from Home
2025-9-18 – 10-18
Contemporary by Angela Li
上環
Ewa Partum: Conceptual Feminism
2025-9-18 – 11-1
Double Q Gallery
中環
混凝色
2025-9-17 – 10-18
方由
南區
莊偉：慎行
2025-9-16 – 11-1
刺點畫廊
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上環
我的目光清澈如你的呼吸
2025-9-12 – 10-11
Square Street Gallery
南區
趙無極──1951至2000年的紙本作品
2025-9-12 – 10-31
Art Perspective
中環
瑞克‧洛「港灣碎影」
2025-9-11 – 11-1
高古軒
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上環
日暉之澤：卡爾·霍斯特·霍迪克個展
2025-9-11 – 11-11
獅語畫廊
中環
相遇
2025-9-11 – 10-11
JPS畫廊
中環
張逸斌《新界》
2025-9-11 – 11-15
爍樂（世界畫廊）
南區
西祐佳里: 間
2025-9-6 – 11-8
WKM Gallery
南區
空之器
2025-9-6 – 11-1
維伍德畫廊
南區
《菅 隆紀》菅孝紀個展
2025-9-6 – 10-11
Boogie Woogie Photography
西環
莫比烏斯環
2025-9-2 – 10-25
HART HAUS
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南區
Living with Japanese Bamboo Art | NAGOMI
2025-8-30 – 10-11
wamono art
中環
香港起動2025
2025-8-28 – 10-4
10號贊善里畫廊
中環
夏 光
2025-8-28 – 9-30
當代唐人藝術中心（中環）
南區
來去有蹤
2025-8-27 – 11-1
藝倡沙龍
中環
大森曉生：《際｜界》
2025-8-4 – 11-2
I.F. Gallery
南區
願你於此
2025-7-11 – 10-25
布朗畫廊
南區
港藝印跡：香港巴塞爾回顧展
2025-7-11 – 10-31
Lucie Chang Fine Arts
即將開幕
《菅 隆紀》菅孝紀個展
2025-9-6 – 10-11
Boogie Woogie Photography
Boogie Woogie Photography（香港）及MUG Gallery（東京）誠摯邀請您參觀日本藝術家菅孝紀的首次個人展覽。
菅孝紀於1985年出生於長崎，成長於一個沉浸在語言與藝術中的家庭，在充滿創意的環境中長大，其兄弟姊妹如今亦為藝術家。他在名古屋著名藝術大學接受古典油畫訓練，其藝術實践一直挑戰界限——他的畫布遠超傳統框架。
從在人體上作畫、在廢棄建築上創作壁畫，到使用非傳統媒材如祖母珍愛的絲質和服、寺廟雕塑，甚至動物骨骼，菅孝紀的作品將不同材料與歷史交織在一起。他的藝術曾在百貨公司大廳拆除前夕展示，亦延伸至自然景觀中，總是融入他所遇見的地方與人物的記憶和情感。
展覽標題《絲與土》象徵著菅孝紀作品核心的二元性。「絲」指的是祖母曾經穿過的珍貴和服，如今轉化為承載著家族記憶與文化遺產微妙重量的活畫布。「土」則指向大地本身——菅孝紀發現並繪製鹿頭骨的真實土地，同時也是起源、腐朽與重生的隱喻，亦與他近期密集的大地藝術項目相關。
菅孝紀的創作反映了他的信念：沒有任何事物是單面向的。對他而言，繪畫超越了畫布，美麗不能脫離醜陋而存在，正如生命與死亡密不可分。通過顛倒和層疊這些二元性——正面與背面、中心與邊緣、崇高與不潔——菅孝紀揭示了它們深層的相互依存關係。
香港這座對比鮮明、極端並存的城市，為菅孝紀在此的首次個展提供了合適的背景。展覽呈現在日本古董和服上的繪畫作品、在可穿戴鞋履上的油畫，以及來自其著名鹿頭骨系列的新作。這些藝術品共同喚起人類競相穿著的美麗服飾與隱藏其下的凡軀之間的張力。
菅孝紀於1985年出生於長崎，成長於一個沉浸在語言與藝術中的家庭，在充滿創意的環境中長大，其兄弟姊妹如今亦為藝術家。他在名古屋著名藝術大學接受古典油畫訓練，其藝術實践一直挑戰界限——他的畫布遠超傳統框架。
從在人體上作畫、在廢棄建築上創作壁畫，到使用非傳統媒材如祖母珍愛的絲質和服、寺廟雕塑，甚至動物骨骼，菅孝紀的作品將不同材料與歷史交織在一起。他的藝術曾在百貨公司大廳拆除前夕展示，亦延伸至自然景觀中，總是融入他所遇見的地方與人物的記憶和情感。
展覽標題《絲與土》象徵著菅孝紀作品核心的二元性。「絲」指的是祖母曾經穿過的珍貴和服，如今轉化為承載著家族記憶與文化遺產微妙重量的活畫布。「土」則指向大地本身——菅孝紀發現並繪製鹿頭骨的真實土地，同時也是起源、腐朽與重生的隱喻，亦與他近期密集的大地藝術項目相關。
菅孝紀的創作反映了他的信念：沒有任何事物是單面向的。對他而言，繪畫超越了畫布，美麗不能脫離醜陋而存在，正如生命與死亡密不可分。通過顛倒和層疊這些二元性——正面與背面、中心與邊緣、崇高與不潔——菅孝紀揭示了它們深層的相互依存關係。
香港這座對比鮮明、極端並存的城市，為菅孝紀在此的首次個展提供了合適的背景。展覽呈現在日本古董和服上的繪畫作品、在可穿戴鞋履上的油畫，以及來自其著名鹿頭骨系列的新作。這些藝術品共同喚起人類競相穿著的美麗服飾與隱藏其下的凡軀之間的張力。
Boogie Woogie Photography