現正展出
中環
呢喃
2025-10-16 – 11-15
10號贊善里畫廊
南區
2025-10-11 – 10-18
a Gallery
上環
千佑仙: Fullness of Emptiness
2025-10-9 – 10-18
Soluna Fine Art
中環
Astrea
2025-10-9 – 11-7
Sansiao Gallery HK
西環
視點的時光
2025-10-8 – 11-1
HART HAUS
中環
敘述 · 動作詩
2025-10-4 – 11-12
當代唐人藝術中心（中環）
葵青
煙嵐縹緲：徐龍森
2025-10-4 – 11-22
漢雅軒
觀塘
我記得我怕我將不記得
2025-10-4 – 10-26
WURE AREA
南區
50/50
2025-9-27 – 11-15
白石畫廊
南區
Gama: Jacqueline Kiyomi Gork
2025-9-27 – 11-15
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中環
余潤德《幻·色》
2025-9-26 – 10-25
天趣當代藝術館（中環）
中環
瑪麗亞·拉斯尼格：自我與龍
2025-9-26 – 2-28
豪瑟沃斯
南區
界象之域
2025-9-26 – 11-5
當代唐人藝術中心（黃竹坑）
中環
呂壽琨：藝術家 · 教育家 · 學者
2025-9-25 – 12-6
藝倡畫廊
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中環
「爆炸——固定」劉養聞個人作品展
2025-9-23 – 10-31
3812畫廊
南區
陳子雯（IV Chan）個人展覽:《On the Edge of Passage》
2025-9-20 – 10-18
SC Gallery
南區
Hello Darkness...My Old Friend
2025-9-20 – 11-22
Rossi & Rossi
上環
Wander from Home
2025-9-18 – 10-18
Contemporary by Angela Li
上環
Ewa Partum: Conceptual Feminism
2025-9-18 – 11-1
Double Q Gallery
中環
混凝色
2025-9-17 – 10-18
方由
南區
莊偉：慎行
2025-9-16 – 11-1
刺點畫廊
南區
趙無極──1951至2000年的紙本作品
2025-9-12 – 10-31
Art Perspective
中環
瑞克‧洛「港灣碎影」
2025-9-11 – 11-1
高古軒
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上環
日暉之澤：卡爾·霍斯特·霍迪克個展
2025-9-11 – 10-18
獅語畫廊
中環
張逸斌《新界》
2025-9-11 – 11-15
爍樂（世界畫廊）
南區
西祐佳里: 間
2025-9-6 – 11-8
WKM Gallery
南區
空之器
2025-9-6 – 11-1
維伍德畫廊
西環
莫比烏斯環
2025-9-2 – 10-25
HART HAUS
南區
來去有蹤
2025-8-27 – 11-1
藝倡沙龍
中環
大森曉生：《際｜界》
2025-8-4 – 11-2
I.F. Gallery
南區
願你於此
2025-7-11 – 10-25
布朗畫廊
南區
港藝印跡：香港巴塞爾回顧展
2025-7-11 – 10-31
Lucie Chang Fine Arts
即將開幕
陳鴻志: 無聲劇場
2025-10-23 – 11-26
獅語畫廊
斑駁的彩料，隱晦的線條，這次陳鴻志的個人項目《無聲劇場》，繼年初在上海獅語畫廊的群展《存在的層次：圖像與靈魂》後，把陳鴻志的靈魂悄悄延展到香港。這次個展展出藝術家2018年至今的藝術作品，從2018年大面積使用黑色去突出的個體，到後來把畫面中人群的比例急劇縮小。人物、現實與虛無的矛盾關係正是藝術家搭建的劇場，是畫中人的劇場，更是我們身處的劇場。
無論是過去還是現在，陳鴻志的畫作裡錯綜的人物從來都不是獨立存在的，而2018年系列與及後的作品更是由一個形象，擴展到一個群體的投射。藝術家經常強調他的作品是在面對我們習以為常的領域去進行創作，而藝術創作和當下生活本身就是相互映照的。所以當這些散落的軀殼背負著個體的歷史，驟然匯聚到當今社會群體裡，角色用沈默對應著歲月無聲，結合譜寫出廣闊的社會。這次《無聲劇場》強調光與影的折射，扭曲著浩瀚的空間，以暗去營造驚悚的夢魘情景，也以光展現對未來與希望。這些人物就在當中流動著，這些個體和空間所提示的畫面是不存在的，但可感知的那部分，早以真實地縈繞在我們之間。
跳出畫作，俯瞰舞台，角色一瞬間從觀察者的角度變得無比渺小。陳鴻志的藝術風格是立體的，以畫布顏料作為語言載體，卻衝破畫框引起觀者的共鳴。打破第四面牆，我們審視個人的存在，我們在這世間浮沉著是共同體。這沈默的戲劇日復一日的上演著，而情節就流淌在我們之間。每個無名角色，每秒日常迴盪著的，在無聲之間築起我們的劇場。
無論是過去還是現在，陳鴻志的畫作裡錯綜的人物從來都不是獨立存在的，而2018年系列與及後的作品更是由一個形象，擴展到一個群體的投射。藝術家經常強調他的作品是在面對我們習以為常的領域去進行創作，而藝術創作和當下生活本身就是相互映照的。所以當這些散落的軀殼背負著個體的歷史，驟然匯聚到當今社會群體裡，角色用沈默對應著歲月無聲，結合譜寫出廣闊的社會。這次《無聲劇場》強調光與影的折射，扭曲著浩瀚的空間，以暗去營造驚悚的夢魘情景，也以光展現對未來與希望。這些人物就在當中流動著，這些個體和空間所提示的畫面是不存在的，但可感知的那部分，早以真實地縈繞在我們之間。
跳出畫作，俯瞰舞台，角色一瞬間從觀察者的角度變得無比渺小。陳鴻志的藝術風格是立體的，以畫布顏料作為語言載體，卻衝破畫框引起觀者的共鳴。打破第四面牆，我們審視個人的存在，我們在這世間浮沉著是共同體。這沈默的戲劇日復一日的上演著，而情節就流淌在我們之間。每個無名角色，每秒日常迴盪著的，在無聲之間築起我們的劇場。
獅語畫廊