現正展出
上環
肯‧柯里《利維坦》
2026-3-26 – 5-9
弗勞爾斯畫廊
 (1).jpg)
金鐘
《洪嫻：乾坤之間》
2026-3-25 – 6-21
亞洲協會香港中心
中環
瑪麗‧威瑟福德「波瑟芬妮」
2026-3-24 – 5-2
高古軒
.png)
中環
年復年
2026-3-24 – 4-25
方由
中環
草庵
2026-3-24 – 5-21
MASSIMODECARLO
中環
人魚與鳥之事
2026-3-24 – 4-26
I.F. Gallery
灣仔
覓人蹤
2026-3-24 – 5-23
馬凌畫廊
南區
林立施：重遊竹林閣
2026-3-23 – 5-2
刺點畫廊
南區
SIDE CORE - under city
2026-3-21 – 5-16
wamono art
南區
HKG-TYO 1974-2023
2026-3-21 – 5-23
WKM Gallery
中環
點止執印切釘——書的藝術
2026-3-21 – 9-30
當代印藝
南區
迴響
2026-3-21 – 5-9
白石畫廊
南區
傑克·特沃科夫回顧展：1900至1982年——抽象表現主義先驅
2026-3-21 – 5-9
德薩畫廊
南區
酌 : 對比與平衡
2026-3-20 – 5-20
Sin Sin Fine Art
中環
銘記：黎光頂(Dinh Q. Lê)回顧展
2026-3-20 – 5-16
10號贊善里畫廊
中環
陳慧嶠《在一片天空下》
2026-3-20 – 5-28
爍樂（世界畫廊）
中環
FILTER: Reconstructing the Unseen
2026-3-19 – 4-18
JPS畫廊
中環
登峰·造極：3812畫廊十五週年大展
2026-3-19 – 5-7
3812畫廊
上環
劉瑛：道成肉身
2026-3-19 – 4-30
獅語畫廊
上環
Luca Sára Rózsa: Last Trip to the Amazon
2026-3-18 – 5-9
Double Q Gallery
中環
探純真 : 方召麐之旅
2026-3-16 – 5-13
藝倡畫廊
.jpg)
西環
「倒睫」
2026-3-14 – 4-8
HART HAUS
西環
「雙重藍：香港異童話篇章 （上）」
2026-3-14 – 4-7
HART HAUS
葵青
冰逸：璇璣陣
2026-3-14 – 5-2
漢雅軒
南區
IRRÉSISTIBLES（不可抗拒
2026-3-13 – 4-10
Boogie Woogie Photography
南區
儀式線條
2026-3-7 – 4-30
Art Perspective
.jpeg)
上環
Layers to Essence
2026-3-5 – 4-18
Soluna Fine Art
上環
聽，雨中的低語嗡鳴
2026-3-5 – 5-2
Contemporary by Angela Li
南區
張小黎 : 臥遊心懷
2026-2-28 – 5-23
藝倡沙龍
南區
楊沛鏗：優雅地吞回自己的反芻
2026-2-24 – 5-2
刺點畫廊
南區
白駒過隙——陳湘波馬年迎春畫展
2026-1-24 – 4-7
弈畫廊
即將開幕
夏
2025-7-10 – 9-20
馬凌畫廊
劉茵，《夏》，2025。布面丙烯，200 x 230 cm；78 3/4 x 90 1/2 in
馬凌畫廊於香港空間榮譽呈現「夏」，展出劉茵新近創作的繪畫及紙上作品。此次展覽延續了藝術家在2023年「春」展覽中拓展的自然意象，以草木、花果、湖海、頑石為媒介探索輕盈或澎湃的情感。
在馬凌畫廊香港適安街空間展出的十數件畫作分為三個部分，依照作品尺幅及情感濃度逐步遞增。在第一系列畫作中出現的，是多個漂浮於池塘水面的花卉水果：《河流#1》（2025）等作品均映照了現代繪畫史對溪流、池塘等小型水體的興趣。池水是流存痕跡、重新定義生命狀態的場所，在水中散落的自然物凌亂卻又有致，為貌似淺薄的水面構築深邃複雜的生態系統。在這些畫作中，劉茵持續以其標誌性手法為花朵、葉片、瓜果等自然物添加少女漫畫式的可愛面孔，讓它們成為具有意識和充沛情感的主體。它們在自然環境催生的情感網絡中毫無保留地展現喜怒哀樂，並與觀者的目光一同協調由身體及情緒等因素所規劃的構圖。名為《夏》（2025）的作品則呈現了翠綠欲滴的夏日植物景象，供混亂、有機且喜悅的花草朝向觀者自然生長。
在適安街空間二層展出的大尺幅畫作《夜色》（2025）描繪了夜色中的一棵桃樹。樹木的枝幹大部分隱藏在夜色中，而棲息在枝椏上的碩大果實則被光芒所籠罩，帶著嚴肅的神情若有所思。劉茵在創作時考慮了鈴木春信以園景為題材繪製的浮世繪作品，使用憨態可掬的桃子替代後者畫作中常見的人物形象。《藍色月亮》（2025）則以劉茵2023年創作的同名水彩作品為基礎，呈現了依偎於荷塘之上的晶瑩月亮。荷塘中的睡蓮側過臉去，不情願直接面對月亮清冷又溫柔的光芒。「夏」展覽此個章節的作品均描繪了略顯孤獨的生靈，而它們所處的靜謐環境即是心靈環境的具象化——多個既勾連又矛盾的內心情緒在此得到緩和。
在適安街空間三層展出的兩組二聯張作品則是「夏」展覽最為激烈情感的交匯處：題為《海浪》（2024-2025）的大尺幅作品中翻起滔天巨浪，而這巨浪就是由多個怒目圓睜的面孔所組成的——劉茵以罕見的方式提示了非人生靈與廣闊環境難分彼此的特質，並讚美了情感自我增幅、自行繁殖的激進潛能。另一幅大型畫作《岩石》（2025）同樣描繪了壯闊的海景，卻讓面孔出現在巨大的礁石之上。這些威嚴的守護神堅韌而靜默，似乎是《海浪》中水精靈的盟友或對手，甚至也直接凝視畫作觀者，與其形成情感聯繫。在對抗、鬥爭、結盟的緊張態勢之中——畫面前景中受浮世繪經典意象影響的漩渦就是劇烈情感的象徵——它們彰顯情感表達在親密經驗中的意義。
在馬凌畫廊香港適安街空間展出的十數件畫作分為三個部分，依照作品尺幅及情感濃度逐步遞增。在第一系列畫作中出現的，是多個漂浮於池塘水面的花卉水果：《河流#1》（2025）等作品均映照了現代繪畫史對溪流、池塘等小型水體的興趣。池水是流存痕跡、重新定義生命狀態的場所，在水中散落的自然物凌亂卻又有致，為貌似淺薄的水面構築深邃複雜的生態系統。在這些畫作中，劉茵持續以其標誌性手法為花朵、葉片、瓜果等自然物添加少女漫畫式的可愛面孔，讓它們成為具有意識和充沛情感的主體。它們在自然環境催生的情感網絡中毫無保留地展現喜怒哀樂，並與觀者的目光一同協調由身體及情緒等因素所規劃的構圖。名為《夏》（2025）的作品則呈現了翠綠欲滴的夏日植物景象，供混亂、有機且喜悅的花草朝向觀者自然生長。
在適安街空間二層展出的大尺幅畫作《夜色》（2025）描繪了夜色中的一棵桃樹。樹木的枝幹大部分隱藏在夜色中，而棲息在枝椏上的碩大果實則被光芒所籠罩，帶著嚴肅的神情若有所思。劉茵在創作時考慮了鈴木春信以園景為題材繪製的浮世繪作品，使用憨態可掬的桃子替代後者畫作中常見的人物形象。《藍色月亮》（2025）則以劉茵2023年創作的同名水彩作品為基礎，呈現了依偎於荷塘之上的晶瑩月亮。荷塘中的睡蓮側過臉去，不情願直接面對月亮清冷又溫柔的光芒。「夏」展覽此個章節的作品均描繪了略顯孤獨的生靈，而它們所處的靜謐環境即是心靈環境的具象化——多個既勾連又矛盾的內心情緒在此得到緩和。
在適安街空間三層展出的兩組二聯張作品則是「夏」展覽最為激烈情感的交匯處：題為《海浪》（2024-2025）的大尺幅作品中翻起滔天巨浪，而這巨浪就是由多個怒目圓睜的面孔所組成的——劉茵以罕見的方式提示了非人生靈與廣闊環境難分彼此的特質，並讚美了情感自我增幅、自行繁殖的激進潛能。另一幅大型畫作《岩石》（2025）同樣描繪了壯闊的海景，卻讓面孔出現在巨大的礁石之上。這些威嚴的守護神堅韌而靜默，似乎是《海浪》中水精靈的盟友或對手，甚至也直接凝視畫作觀者，與其形成情感聯繫。在對抗、鬥爭、結盟的緊張態勢之中——畫面前景中受浮世繪經典意象影響的漩渦就是劇烈情感的象徵——它們彰顯情感表達在親密經驗中的意義。
馬凌畫廊