現正展出
南區
dreamedcore
2026-6-6 – 8-1
GOLD by Serakai Studio
中環
Le Carnaval des animaux - 動物狂歡節
2026-6-6 – 7-10
I.F. Gallery
南區
之間
2026-6-6 – 8-29
WKM Gallery
中環
陳壯 《心鏡之景》
2026-6-4 – 8-29
爍樂（世界畫廊）
中環
Josephine Turalba: We Are The Sea
2026-6-3 – 8-1
10號贊善里畫廊
觀塘
反正都這樣 All in my backyard
2026-5-31 – 6-21
WURE AREA
中環
幻象之實
2026-5-30 – 7-4
方由
南區
活生生藝術家：章柱基 個展
2026-5-30 – 7-12
當代唐人藝術中心（黃竹坑）
南區
巴黎新聲音: 記憶與物質之間
2026-5-29 – 8-29
藝倡沙龍
南區
8 - 共生與滅絕
2026-5-29 – 6-30
Sin Sin Fine Art
中環
詹姆斯‧特瑞爾：揭開帷幕
2026-5-28 – 8-1
高古軒
中環
局外人
2026-5-28 – 6-27
天趣當代藝術館（中環）
南區
聯覺 - 阿琦．路迷x奧諾黛拉．有機
2026-5-23 – 7-25
wamono art
南區
共鳴 — 轉化空間的氛圍與感受
2026-5-23 – 7-25
wamono art
中環
巴黎的中國先鋒派: 朱德群, 曾海文, 丁雄泉, 趙無極
2026-5-22 – 8-15
藝倡畫廊
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西環
浮沫：堅離地城站
2026-5-18 – 6-6
HART HAUS
南區
對倒：角谷紀章、原澤亨輔
2026-5-16 – 7-4
白石畫廊
南區
林志鵬（編號223）:關係副本
2026-5-16 – 6-27
德薩畫廊
南區
黄丹妮：黃色瓷器 II（洛杉磯警察學院外）
2026-5-16 – 6-27
德薩畫廊
中環
靠近
2026-5-15 – 7-5
當代唐人藝術中心（中環）
中環
李晴：機制中的崇高——在廢墟之上重構文人山水
2026-5-15 – 6-28
墨齋
, 2025, Acrylic on linen over panel, 100 x 70 cm.JPG)
上環
Jon Poblador「San Gimignano」
2026-5-7 – 6-20
Soluna Fine Art
上環
Soma
2026-5-7 – 6-13
Contemporary by Angela Li
南區
“只留住陽光” 雅克·亨利·拉蒂格個展
2026-4-24 – 6-17
Boogie Woogie Photography
南區
荒山無事非
2026-4-24 – 9-4
弈畫廊
南區
重識故景 - 快閃展
2026-3-26 – 8-29
藝倡沙龍
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金鐘
《洪嫻：乾坤之間》
2026-3-25 – 6-21
亞洲協會香港中心
南區
尤塔·科特爾：近作
2026-3-22 – 6-20
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中環
點止執印切釘——書的藝術
2026-3-21 – 9-30
當代印藝
中環
登峰·造極：3812畫廊十五週年大展
2026-3-19 – 6-10
3812畫廊
即將開幕
時代印記
2025-8-16 – 9-23
當代唐人藝術中心（黃竹坑）
《時代印記》不僅是一場藝術展覽，更是一場跨越時空的對話──它模糊了歷史與未 來的分野，將香港的集體記憶編織成流動的敘事⻑卷。十位橫跨後八十年代至 Z 世代 的藝術家，以獨特視角探索個體身分與城市靈魂的隱密共鳴。他們的創作超越個人表 達，成為香港文化的多重奏;那些交疊的歷史、不息的重塑，以及在湍流中始終未改 的城市內核。
在這座永動的城市裡，變遷本身就是藝術的母題。每件作品都是時間的琥珀──封存消逝的瞬間，凝固破碎前脆弱的詩意。透過繪畫、雕塑與裝置等多元媒介，藝術家們演 繹香港文化的煉金過程，將混雜的傳承轉化為視覺的詩篇。
凌慧珊的靜幀繪畫為喧囂都市按下暫停鍵，在畫布上開闢出呼吸的間隙；鄺萬春以東亞古典美學解構城市肌理，讓千禧年筆墨與鋼鐵森林展開跨時空文化對話。周俊輝漸隱的街角與李錦青的跨境城市鏡像彼此映照，在保存與革新的拉鋸中，聽見自然重新生⻑的絮語；阮家儀的光影裝置捕捉城市轉瞬即逝的虹彩；章柱基的雕塑戲謔地拆解著藝術既定的語法；陳康俊與吳晶玉以超現實筆觸編織跨洋鄉愁，譚鈞元則從新加坡視角投射出文化親緣的溫暖折射；白雙全的概念創作編排時間與空間的偶然相遇，將日常昇華為星塵共振的劇場。他的作品是溫柔的考古學，揭示混凝土與雲霞、鋼筋與泥土之間無形的引力。
漫步《時代印記》，如同翻閱一部不斷重寫的城市手稿，影像在時空中泛起綿⻑迴響。展覽建構出多聲部的藝術交響，每個音符都呼應香港的過去、現在與可能。從細膩的筆觸到躍動的裝置，這些作品共同追問場所的形而上學──時間如何雕刻身份，空間又如何孕育歸屬。
每件作品都是文化的稜鏡，既折射城市的蛻變，更邀請觀者將自己的故事刻入香港的敘事圖譜。這些印記不僅是見證，更是參與的儀式，指引我們以指尖測量時間的肌理，在流動中錨定屬於自己的永恆。
在這座永動的城市裡，變遷本身就是藝術的母題。每件作品都是時間的琥珀──封存消逝的瞬間，凝固破碎前脆弱的詩意。透過繪畫、雕塑與裝置等多元媒介，藝術家們演 繹香港文化的煉金過程，將混雜的傳承轉化為視覺的詩篇。
凌慧珊的靜幀繪畫為喧囂都市按下暫停鍵，在畫布上開闢出呼吸的間隙；鄺萬春以東亞古典美學解構城市肌理，讓千禧年筆墨與鋼鐵森林展開跨時空文化對話。周俊輝漸隱的街角與李錦青的跨境城市鏡像彼此映照，在保存與革新的拉鋸中，聽見自然重新生⻑的絮語；阮家儀的光影裝置捕捉城市轉瞬即逝的虹彩；章柱基的雕塑戲謔地拆解著藝術既定的語法；陳康俊與吳晶玉以超現實筆觸編織跨洋鄉愁，譚鈞元則從新加坡視角投射出文化親緣的溫暖折射；白雙全的概念創作編排時間與空間的偶然相遇，將日常昇華為星塵共振的劇場。他的作品是溫柔的考古學，揭示混凝土與雲霞、鋼筋與泥土之間無形的引力。
漫步《時代印記》，如同翻閱一部不斷重寫的城市手稿，影像在時空中泛起綿⻑迴響。展覽建構出多聲部的藝術交響，每個音符都呼應香港的過去、現在與可能。從細膩的筆觸到躍動的裝置，這些作品共同追問場所的形而上學──時間如何雕刻身份，空間又如何孕育歸屬。
每件作品都是文化的稜鏡，既折射城市的蛻變，更邀請觀者將自己的故事刻入香港的敘事圖譜。這些印記不僅是見證，更是參與的儀式，指引我們以指尖測量時間的肌理，在流動中錨定屬於自己的永恆。
當代唐人藝術中心（黃竹坑）